1 września 1950 roku, decyzją Ministra Kultury i Sztuki z dnia 3 lutego powołano do życia Państwowe Liceum Muzyczne w Łodzi. Nowa placówka rozpoczęła swą działalność w budynku przy ulicy Jaracza 19, zajmowanym poprzednio przez wymienione szkoły LIM-u. W odróżnieniu od swych poprzedniczek liceum było szkołą zarówno o profilu muzycznym jak i ogólnym; jego pierwszym dyrektorem został Józef Karol Lasocki – skrzypek, dyrygent i teoretyk.
W 1953 roku powstała Państwowa Podstawowa Szkoła Muzyczna, ściśle powiązana z Państwowym Liceum Muzycznym. Od tego momentu obie szkoły – podstawowa i średnia – utworzyły jednolitą strukturę organizacyjną i stały się jedyną w regionie łódzkim szkołą kształcącą uczniów w pełnym, dwunastoletnim cyklu w zakresie przedmiotów artystycznych i ogólnych.
W czerwcu 1960 roku Państwowe Liceum Muzyczne w Łodzi otrzymało imię wielkiego polskiego skrzypka i kompozytora Henryka Wieniawskiego.
Dzięki olbrzymiemu zaangażowaniu pierwszych dyrektorów udało się stworzyć niepowtarzalną atmosferę panującą w szkole, a także zbudować jej autorytet i markę rozpoznawalną w całym kraju. Przyczyniła się do tego z pewnością kadra doskonałych pedagogów, nauczycieli przedmiotów muzycznych i ogólnych, ofiarnie włączających się w kształtowanie postawy artystycznej i wychowawczej powierzonych im dzieci i młodzieży. Wielu z nich związanych było ze szkołą przez długie lata i nie sposób pominąć w tym miejscu osoby Janiny Sarnackiej, wicedyrektora do spraw ogólnokształcących w latach 1950 – 1977, a następnie, po przejściu na emeryturę, pełniącej społecznie funkcję pedagoga szkolnego.
Od początku swego istnienia szkoła brała czynny udział w życiu artystycznym Łodzi i regionu, a jej uczniowie występowali w różnego typu koncertach na rzecz środowiska, a także w czołowych instytucjach kulturalnych miasta, takich jak Filharmonia czy Teatr Wielki, przywozili również laury zdobywane w licznych konkursach krajowych i zagranicznych oraz nagrywali dla Polskiego Radia i Telewizji. Wysoki poziom kształcenia pozwalał na to by egzaminy wstępne na wyższe uczelnie, w tym głównie na wydziały instrumentalne, teoretyczne i pedagogiczne Akademii Muzycznych, zdawało z powodzeniem 90% absolwentów szkoły – ten procent wzrósł jeszcze w kolejnych latach.
Warunki lokalowe budynku przy ulicy Jaracza 19 ograniczały pełny i coraz bardziej wszechstronny rozwój szkoły, w związku z czym podjęte zostały starania o budowę nowego gmachu. W roku 1974 szkoła przeniosła się do nowej siedziby przy ulicy Sosnowej 9, będącej połączeniem budynku specjalnie zaprojektowanego oraz starszego, zajmowanego wcześniej przez szkołę rejonową. W efekcie powstała najnowocześniejsza w owym czasie siedziba szkoły muzycznej w Polsce, posiadająca dwie sale koncertowe, studio nagrań, kabinę projekcyjną, profesjonalną pracownię do nauki języków obcych, bogato wyposażone pracownie przedmiotów muzycznych i ogólnokształcących. Od tego też momentu szkoła bywa zwykle określana skrótowo jako „Szkołą Muzyczna na Sosnowej”.
We wrześniu 2001 roku stanowisko dyrektora szkoły objęła Małgorzata Ircha, która kieruje szkołą również i obecnie, w roku Jubileuszu 60-lecia.
W ciągu pierwszej dekady nowego stulecia szkoła poszerzyła swą ofertę edukacyjną o nowe klasy: harfy, saksofonu, tuby, organów. Od 2009 roku działa również klasa talentów, przeznaczona dla uczniów szczególnie uzdolnionych i pragnących rozwijać się intensywniej w zakresie przedmiotów artystycznych. Wzorem lat wcześniejszych intensywnie rozwija się współpraca z Filharmonią Łódzką, Teatrem Wielkim, Akademią Muzyczną i innymi instytucjami muzycznymi, a uczniowie i pedagodzy rok rocznie dają ponad sto koncertów na rzecz środowiska.
Do najważniejszych przedsięwzięć artystycznych zorganizowanych przez szkołę w ostatnim dziesięcioleciu należy zaliczyć: Jubileusz 55-lecia OSM I i II st. im. H. Wieniawskiego w Łodzi, Jubileusz 80-lecia prof. Andrzeja Hundziaka, 10 rocznica śmierci prof. Henryka Blachy, coroczne Koncerty Kolędowe – wszystkie wymienione imprezy przeprowadzone zostały w Filharmonii Łódzkiej. Stowarzyszenie Przyjaciół Szkoły prowadzi zajęcia muzyczne dla dzieci w wieku przedszkolnym oraz naukę gry na instrumentach, czym wspomaga proces rekrutacji tak do szkoły pierwszego jak i drugiego stopnia. Uczniowie szkoły zdobywają laury na konkursach muzycznych regionalnych, krajowych i zagranicznych oraz uzyskują stypendia Prezesa Rady Ministrów, Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Marszałka Województwa Łódzkiego, Ogólnopolskiego Funduszu na Rzecz Dzieci, Fundacji „Agrafka Muzyczna” i Rotary Club.
Nie sposób wyliczyć wszystkich absolwentów szkoły, którzy osiągają znakomite wyniki jako pedagodzy, nauczyciele młodych wybitnych artystów w szkołach muzycznych i akademiach w kraju i za granicą. Trzeba w tym miejscu wspomnieć również o absolwentkach wydziału rytmiki, podejmujących nierzadko po skończeniu szkoły, oprócz podstawowych dla nich działań pedagogicznych, pracę w różnego typu zespołach tanecznych. Pomimo tego, że szkoła nigdy nie posiadała wydziału rozrywkowego, jej mury opuściło wielu znakomitych artystów także i tego nurtu wykonawstwa, którzy właśnie tu stawiali pierwsze kroki jako soliści oraz w zakładanych z własnej inicjatywy zespołach. Wielu absolwentów szkoły po jej ukończeniu rozwijało swój talent w innych specjalnościach muzycznych. Ważną grupę stanowią tu kompozytorzy. Rozwój artystyczny uczniów OSM, choć ukierunkowany głównie w stronę wykonawstwa muzyki, wzbogacany był zawsze również o inne dziedziny sztuki. Na przestrzeni lat w szkole działały więc amatorskie zespoły teatralne i kabaretowe, kółka literackie i poetyckie, a wyjątkową tradycją szkoły jest przygotowywanie przez każdy rocznik maturzystów rozbudowanego programu satyryczno-muzycznego na uroczystość Studniówki. To właśnie w tego typu przedsięwzięciach inne oblicze swego talentu odnajdywali przyszli znani artyści polskiej estrady, teatru i filmu: Krzysztof Majchrzak, Katarzyna Pawlak, Michał Sikorski.
Dotychczasowe osiągnięcia pedagogiczne i artystyczne potwierdzają wysoki poziom kształcenia w Szkole, a sukcesy uczniów odnoszone na konkursach i przesłuchaniach to powód do dumy. Są one efektem wieloletniej pracy wybitnych pedagogów. Ich doświadczenie artystyczne, połączone z umiłowaniem przekazywania wiedzy, przyczynia się do rozwoju umiejętności i wrażliwości muzycznej wychowanków. Szkoła może poszczycić się licznym gronem absolwentów, muzyków, pedagogów oraz melomanów, a dzięki zaangażowaniu Dyrekcji, Grona Pedagogicznego i szerokiej działalności koncertowej stanowi ważny ośrodek kulturotwórczy.
Zadanie :Kordy wskazują na miejsce gdzie znajdują się trzy tabliczki. Pierwszej od góry nie bierzemy pod uwagę. Interesuje nas tylko druga czerwona i trzecia biała. Odszukaj: A - Średnica B - Największa liczba z czerwonej tablicy C - Największa liczba z białej tablicy D - suma cyfr z czerwonej tablicy.
E - suma cyfr z białej tablicy + F. F - najmniejsza liczba z białej tablicy etap1: N 51° (E*(C+D)*4-((B*4^2)-E^2)):2-((B+D+E:2)+E)+4 E 19° 2(((D+A^2)+B)-(E*D)):2+(C+F)+(D*E)*3+B+127
