¡¡¡¡ MOOOOOOVIE RECORD !!!!
(el séptimo Arte)
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El Séptimo Arte, EL CINE, comenzó en París el 28 de diciembre de 1895.
Desde entonces ha experimentado una serie de cambios en varios sentidos. Por un lado, la tecnología del cinematógrafo ha evolucionado mucho, desde sus inicios con el cine mudo de los hermanos Lumière hasta el cine digital del siglo XXI. Por otro lado, ha evolucionado el lenguaje cinematográfico, incluidas las convenciones del género, y han surgido así distintos géneros cinematográficos. En tercer lugar, ha evolucionado con la sociedad, con lo que se desarrollaron distintos movimientos cinematográficos.
El cine mudo
La idea de capturar, crear y reproducir el movimiento por medios mecánicos es muy antigua. Existieron antecedentes tales como la cámara oscura, o el taumatropo, la linterna mágica o el fusil fotográfico. La técnica para captar la realidad por medios luminosos había sido ya desarrollada por los inventores del daguerrotipo y la fotografía, a mediados del siglo XIX.
Thomas Alva Edison, inventor de la lámpara incandescente y el fonógrafo, estuvo muy cerca también de inventar el cine, al patentar el kinetoscopio creado en su laboratorio por William Dickson, el cual, sin embargo, solo permitía funciones muy limitadas.
Inspirándose en éste e integrándose a diversos inventos y descubrimientos de la época, como el rollo de fotos de Eastman, los hermanos Lumière, hijos del fotógrafo Antoine Lumière, crearon el cinematógrafo: este dispositivo que desarrollaron permitía la toma, proyección y hasta el copiado de imágenes en movimiento.
La primera presentación fue el 28 de diciembre de 1895, en París, y consistió en una serie de imágenes documentales, de las cuales se recuerdan aquélla en la que aparecen los trabajadores de una fábrica(propiedad de los mismos Lumière), y otra de la llegada de un tren a la estación de La Ciotat que parecía abalanzarse sobre los espectadores. Ante estas imágenes las personas reaccionaron con un instintivo pavor, creyendo que el tren los atropellaría. La función de las primeras "películas" era mayormente documental, con el agregado del movimiento. Tiempo después lograron el primer film argumental de la historia, El Regador Regado.
Por un tiempo, el cine fue considerado una atracción menor, incluso un número de feria, pero el puntapié inicial para realizar historias y experimentar recursos narrativos visuales fue dado por Georges Méliès, un ilusionista que en principio usó el cinematógrafo como un elemento más para sus espectáculos y luego los desarrolló, creando rudimentarios —pero eficaces— efectos especiales. Como en su Viaje a la luna. Los noveles realizadores captaron las grandes posibilidades que el invento ofrecía y fue así como en la primera década del siglo 20 surgieron múltiples pequeños estudios fílmicos, tanto en Estados Unidos como en Europa.
En la época, los filmes eran de pocos minutos y metraje, trataban temas más o menos simples, y, tanto por decorados como por vestuario, eran de producción relativamente barata. Además, la técnica no había resuelto el problema del sonido, por lo que las funciones se acompañaban con un piano y un relator. Pero en este tiempo surgieron la casi totalidad de los géneros cinematográficos (ciencia ficción, históricas o de época,…); el género ausente fue, por supuesto, la comedia musical, que debería esperar hasta la aparición del cine sonoro. También en esa época se produjeron los primeros juicios en torno a los derechos de autor de las adaptaciones de novelas y obras teatrales al cine, lo que llevaría con el tiempo a la creación de las franquicias cinematográficas basadas en personajes o sagas.
El cine sonoro
El cine sonoro es aquél que incorpora en las películas sonido sincronizado o tecnológicamente aparejado con la imagen. Antes de la existencia del cine sonoro, los cineastas y proyectistas se habían preocupado de crearlo, pues el cine nace con esa voluntad. Raras veces se exhibía la película en silencio. Por ejemplo, los hermanos Lumière, en 1897, contrataron un cuarteto de saxofones para que acompañase a la proyección de la película en su local de París. Hacia 1926, el cine mudo había alcanzado un gran nivel de desarrollo en cuanto a estética de la imagen y movimiento de la cámara. Había una gran producción cinematográfica en Hollywood, y el público se contentaba con las películas producidas. No se exigía que los personajes comenzaran a hablar, ya que la música aportaba el dramatismo necesario.
Los primeros experimentos con el sonido en el cine llegaron de la mano del físico francés Démeny, quien en 1893 inventó la fotografía parlante. Charles Pathé combinó fonógrafo y cinematógrafo. En la misma época, León Gaumont desarrolló un sistema de sonorización de películas, que presentó en la Exposición Universal de París de 1900.
El cine en color
Fue en 1901 cuando se creó la primera película en color de la historia. Sin título, fue dirigida por el fotógrafo Edward Turner y su mecenas Frederick Marshall Lee. La manera en que la realizaron fue rodar las escenas en blanco y negro, para después añadir filtros verdes, rojos y azules. Finalmente se creaba uniendo el metraje original y los filtros en un proyector especial.
Posteriormente, en 1916, llegó el technicolor (procedimiento tricromático (verde, rojo, azul)). Su uso exigía una triple impresión fotográfica, incorporación de filtros cromáticos y unas cámaras de enormes dimensiones. La primera pieza audiovisual que se realizó completamente con esta técnica fue el corto de Walt Disney Flowers and Trees, dirigida por BurtGillett 1932. Sin embargo, el primer largometraje que se realizará con esta técnica será la película La feria de las vanidades (1935), de Rouben Mamoulian. Posteriormente, el technicolor se extendió sobre todo en el ámbito musical como el El mago de Oz o Cantando bajo la lluvia, en películas de época, como Robin de los bosques, o en animación, Blancanieves y los siete enanitos.
SOBRE EL MISTERY
El caché no se encuentra en las coordenadas listadas. Para localizarlo tendrás que resolver una serie de acertijos sobre el Cine. Sólo si demuestras ser un buen conocedor del séptimo arte podrás conseguirlo.
Tendrás que superar 10 fases. En cada una deberás resolver un enigma.
Nos hemos divertido muchísimo preparándolo y esperamos que tú también resolviéndolo.
Quizá tengas que pedir ayuda a familiares o amigos, pero, por favor, cuando lo resuelvas no des pistas a ningún otro geocacher. Deja que lo intenten ellos sin trampas. El objetivo es disfrutar intentándolo resolver, no simplemente conseguir el caché final.
Titanvcia y Laloren52
Empecemos.
Tienes que averiguar el título de cada una de las 10 películas (excepto la séptima y octava que es el nombre de la saga (NO SON NÚMEROS), y la primera que es el nombre de la saga en inglés) cuyos audios originales aparecen en este archivo:
Atención: Usted pretende descargar un archivo para obtener información necesaria para la resolución de este cache. Como propietario del cache, garantizo que la descarga de este archivo es segura, no obstante, Groundspeak o el Revisor no certifican que estos archivos precisos para completar el cache estén libres de contenido malicioso. Por lo tanto tenga presente que va a descargar este archivo bajo su propia responsabilidad:
Archivo fase 1
Clave para pasar a la fase 2: Dos primeras letras (o números) del título de cada película, en el orden en el que aparecen en el archivo. Todo seguido (sin espacios) y en mayúsculas.
Dicha clave es la que tienes que introducir en el siguiente enlace:
Acceso a fase 2
SOBRE EL CACHÉ FINAL.
Es de tamaño grande. Contiene logbook, máquina de escribir, objetos de intercambio y premio para los tres primeros en encontrarlo.
Una vez creas tener la clave final (fase 10), introdúcela en este certitude:
Puedes validar la solución a tu puzzle con certitude.
