Věnováno
památce Milana Munclingera (3. 7. 1923 – 30. 3. 1986),
českého flétnisty, dirigenta, skladatele, muzikologa a hudebního
publicisty. Věnoval se hlavně studiu staré hudby a otázkám její
interpretace.
*
* *
Úvod
Historicky se flétna
pravděpodobně vyvinula z
píšťaly a patří tak k nejstarším hudebním nástrojům. Flétna byla velmi
populární už ve starověku, kde její vynález byl často spojován s
významnými bohy. Již v antice se flétny
rozdělily podle velikosti a podle způsobu držení nástroje na značné
množství typů. Po pádu římské říše
ztratila flétna svůj význam a byla do 16. století prakticky
nepoužívána (cit. z 6). (Podle mého názoru to není tak úplně pravda:
bubny a píšťaly odjaživa vedly vojáky do boje a taky
se na nějaké píšťaly určitě hrálo na lidových tancovačkách nebo při
vystoupeních potulných herců
a kejklířů...). Z antiky jsou známy Panovy flétny. Ty jsou nyní viděny
hlavně na vystoupeních skupin jihoamerických Indiánů.
Zobcová
flétna

Zobcová flétna je hudební nástroj patřící do
kategorie dřevěných dechových nástrojů. Bývá vyrobena ze dřeva nebo
plastu, kvalitnější nástroje zpravidla z tvrdých dřev domácích i
exotických (javor, hruška, palisandr, eben).
Téměř všechny primitivní
kultury měly svůj typ zobcové flétny. Mezi doposud
nalezené exempláře lze zahrnout pravděpodobně neandertálskou zobcovou
flétnu ze Slovinska, kterou lze podle některých vědců datovat do období
mezi 81 000 až 53 000 př. n. l., dále flétnu z Německa
pocházející
z období před 35 000 lety a flétnu z West Yorkshire vyrobenou z ovčí
kosti v době železné. Písemné prameny zmiňují nástroje podobné zobcové
flétně i v římské kultuře (tibia) a řecké kultuře (aulos). (cit. z 7).
Zobcová
flétna pochází z lidové píšťaly a má obdobnou konstrukci (viz třeba
obrázky Josefa Lady, kde kluci na jaře vyrábějí píšťalky z vrbových
proutků). Hráč fouká do náustku, kterým
je vzduch přiváděn na hranu, o
kterou se rozráží a rozvibrovává vzduchový sloupec v nástroji. Otvory
navrtané v trubici se zakrývají nebo odkrývají hráčovými prsty (u
větších nástrojů i klapkami), čímž se ovlivňuje výška tónu. Existují
provedení s
německým prstokladem i s
prstokladem barokním (též zvaným anglickým). Lepší nástroje mají
dvojité dírky na
svém dolním konci, takže tam zahrajeme i půltóny. Zvuk zobcových fléten
je
poměrně chudý na vyšší harmonické tóny, je dost slabý a neprůrazný.
Bohužel při pokusu o vyšší hlasitost její ladění stoupne a
naopak.
Rodina zobcových fléten
je poměrně rozsáhlá. Zobcové flétny
jsou laděny většinou v C
(sopránová) nebo v F (altová), historické nástroje i
v jiných tóninách.
Zlatý
věk zobcových fléten představuje období renesance. Ještě v baroku
byla zobcová flétna běžně užívaným nástrojem. V období klasicismu se
ale vytratila z
koncertní praxe, protože nebyla schopná se zvukově prosadit ve
stále
větších a větších orchestrech proti ostatním nástrojům. V období
romantismu už nebyla v
koncertní praxi užívána vůbec a teprve na počátku 20. století byla
znovuobjevena a stala plnohodnotným nástrojem zejména v oblasti
autentické
interpretace staré hudby, kterou si bez zobcových fléten lze těžko
představit. Našla ale uplatnění i ve folku, popu a pod.
žánrech (např. píseň Otázky kapely Olympic). V současné době se
hra na zobcovou flétnu učí i na
konzervatořích. (Podle 6, upraveno)
Příčná
flétna

Příčná flétna je
stále považována za dřevěný nástroj, ačkoliv se dnes příčné
flétny
vyrábějí téměř výhradně z kovu. Je tradičně zastoupena ve
všech symfonických, dechových i komorních orchestrech, v
menší míře se používá i v tanečních big
bandech a v jazzu.
Příčné
flétny jsou asijského původu a v Evropě se poprvé objevily ve 12.
století. V 16. století se zvětšily její rozměry, v 17. a 18. století se
stala vícedílným nástrojem a v polovině 19. století byla podstatně
technicky zdokonalena T. Böhmem.
Příčné
flétny se po staletí vyráběly ze dřeva. Nejkvalitnější flétny se dnes
vyrábějí ze stříbra, 10, 14 i 18karátového zlata a dokonce i z
platiny. Obvyklejšími materiály jsou niklová mosaz (pakfong
čili
alpaka)
nebo speciální druhy oceli, často navíc postříbřené. Soubory
zabývající se poučenou interpretací staré hudby
používají ke hře nástroje staré, nebo častěji jejich kopie.
Proud
vzduchu z úst je namířen na hranu, která ho rozděluje. (Obrázek vlevo,
říká se tomu nátisk).
Jeden proud
vzduchu je odváděn ven a
druhý dovnitř nástroje, přičemž tělo flétny funguje jako
vzduchový sloupec. Je to podobné, jako když „hrajeme“ na pivní láhev
nebo na zkumavku. Některé národy mají flétny, do kterých foukají
nosem.
Délka sloupce udává výšku tónu. Příčná flétna dovoluje modulaci
(doladění) tónu
pomocí rtů hráče,
svou roli hraje také úhel vydechování, jak to uvádím v následující
poznámce.
Poznámka:
Žádný hudební nástroj neladí naprosto čistě a tak ani flétna
není výjimkou. Např. tón e2 zní trochu níž, což
musí hráč korigovat
natočením flétny od sebe. Naproti tomu cis2 je
dost vysoko, a proto je
nutné natočit flétnu k sobě. (Zkušení hráči to ovšem zvládnou bez
natáčení,
jen nátiskem.) Ve větší rychlosti to dá hráči docela
zabrat... Podobně trefit e3 „z voleje“
na flétně bez E mechaniky mi
(a nejen mně) občas působilo potíže; ostatně kvůli tomu byla E
mechanika vynalezena.
Moderní příčná flétna se skládá ze tří částí:
- Hlavice je u moderních
fléten rovná, u altových, tenorových nebo
basových fléten může být zahnutá. V horní třetině se nachází retný
otvor, na kterém je navařen náustek sloužící k podepření dolního rtu.
Mírným povytahováním hlavice se ladí celá flétna. Kvalitnější (a
dražší) flétny mohou mít celou hlavici ze stříbra.
- Střední díl: nacházejí
se na něm klapky, které mohou být buď uzavřené
nebo otevřené (tedy s dírkami). V případě otevřených klapek se
uzavírají dírky v klapkách pomocí
prstů, zatímco u uzavřených klapek se klapky uzavírají celé. Hra na
nástroj s otevřenými klapkami je sice složitější, ale
otevřené klapky zase
umožňují řadu zvukových efektů, jako např. glissando. O klapce Gis a E
mechanice viz dále.
- Spodní díl: nejnižší
tón flétny
může být buď c¹ nebo h v závislosti na typu spodního dílu. Mimo
širšího tónového rozsahu a lepších zvukových vlastností je výhodou H
fléten také fakt, že se na ně dá snáze zahrát tón
c4.
Zásadní vylepšení příčné
flétny i ostatních dřevěných nástrojů provedl v roce 1832
švýcarský vojenský kapelník Gordon, v Paříži si ji nechal patentovat
Theobald Böhm. Vyvrtal dírky nikoli podle dosažitelnosti prsty, ale
podle akustických měřítek, a pak je opatřil klapkami. V roce 1847 navíc
nahradil kónickou trubici válcovitou, čímž se zlepšila intonace, ale
poněkud se změnily tónové vlastnosti flétny. Původní
Böhmova flétna sice měla otevřenou klapku gis,
postupně se ale začala prosazovat uzavřená. To však působilo obtíže při
hraní tónu e³, a tak se vyvinula tzv. E mechanika, která problém
špatného ozvu tohoto tónu odstraňuje. S touto mechanikou se vyrábí
většina dnešních fléten.
Starší flétny (většinou dřevěné) mívaly německou mechaniku (taky jsem
na ní začínal, ale
připadala mi trochu neohrabaná). Běžný tónový rozsah příčných
fléten je od malého h (nebo c1)
až do c4. (8)
Vývoj flétnové mechaniky nezůstal stát u Böhma, objevují se nová a nová
vylepšení (např. Bröggerův systém).
Flétny se vyrábějí v různých velikostech: Pikola: laděná v C
vznikla na konci 18. století.
Je dvoudílná a zní o oktávu výše než běžná (sopránová) příčná
flétna, altová
flétna:
laděná v G, zní o kvartu níže a basová
flétna:
laděná v C, zní o oktávu níže než sopránová flétna; stejně
jako altová flétna se ale používá jen velmi málo. (podle 6,
upraveno).
Příčná
flétna je vděčný nástroj. U toho, kdo už na něco hrát umí, jsou pokroky
velice rychlé (a na rozdíl od začátečníků na housle se to už po roce či
dvou dá
poslouchat) a zanedlouho se dají zahrát i posluchačsky
vděčné skladby, jako např. Händelovy či Bachovy sonáty s doprovodem
klavíru nebo úpravy skladeb původně
napsaných různými skladateli pro jiný nástroj. Ovšem třeba flétnové
party ve Smetanově Vltavě vyžadují ještě další roky usilovného
studia, protože
Smetana (a romantici vůbec) hráče ani trochu nešetřili.
Ukázky
hry na příčné flétny: Vlevo: tuhle dřevěnou flétnu s německou
mechanikou jsem koupil v bazaru za cca 50 Kčs. Ve vlaku s
dalšími studenty-turisty (asi 1969).
Vpravo: Jazzové combo na vojně v
Kralovicích
(flétna [už kovová], kytara, baskytara, bicí
(1970-71)).

Velcí
skladatelé a flétnisté
J.
J. Quantz, F. Benda, F. X. Richter, W. A. Mozart, Stamicové nebo V.
Blodek jsou jména dostatečně známá každému flétnistovi. Na
starších nahrávkách s Č. filharmonií lze slyšet Gézu Nováka a úžasný
tón jeho flétny. Dále M. Munclinger (objevoval a nastudoval se svým
orchestrem Ars rediviva skladby z období baroka a doby předklasické), u
nás často hostující Francouz J.
P. Rampal, dále J. Válek, V. Žilka (propagátor hry na zobcovou flétnu
pro
mládež, zvl. asthmatiků, jinak otec Veroniky Žilkové) a řada dalších. V
jazzu se proslavil J.
Stivín a J. Konopásek (člen Studia 5 a S+H kvartetu). Znělku pořadu
Hajaja nahráli V. Žilka a později J. Stivín. Z
cizích flétnistů se vedle Rampala proslavil např. J. Galway a mnoho
dalších.
Jak
najít keš
Byl
jednou jeden král, který hrál docela slušně na flétnu a příležitostně i
skládal. Jednoho dne ho navštívil významný německý hudebník a
skladatel. Král ho posadil ke klavíru a přehrál mu své
téma, na které měl před ním a jeho dvorem
improvizovat.
Skladatel to zvládl
perfektně. Po návratu domů se skladatel k zadanému tématu vrátil,
složil celý
cyklus skladeb s využitím „královského tématu“ a nechal ho
vytisknout s uctivým věnováním
hudbymilovnému králi. To se stalo v P... zhruba v polovině 18.
století.
Zjistěte číslo, pod kterým je tento cyklus veden v katalogu
skladeb tohoto skladatele. Toto
katalogové číslo dosaďte za X.
Vypočtěte W = X
/ 45,247248
Číslice v čísle W
označte ABCDEFGH
(desetinné čárky si nevšímejte a číslici H nezaokrouhlujte) a
použijte
je pro
výpočet souřadnic finálky:
N
50° 38.EDC´ E 13° 44.HGF´
Ještě kontrola

...a je to!
* * *
„Hudba, pokud jest uměním,
dovede probudit jen city nejušlechtilejší, povznésti srdce i duši,
dotknouti se Věčna...“
Josef Bohuslav Förster
(1859 – 1951)
* *
*
Poznámka
Placená parkoviště bývají
v
létě při pěkném počasí obsazená, protože na Barboře se koupou tisíce
lidí. Při horším počasí
se však nevybírají peníze a zaparkovat se tam dá.
Obr. 1: Recorder. Wikimedia Commons, CC BY-SA 4.0
Obr. 2: Un moderno flauto traverso. Parmenon Ovation jpg, Stránky firmy
Buffet Crampon S.A.S. CC BY_SA 4.0
Obr. 3: Flauto.jpg. Trt Opera Propria, CC BY_SA 3.0
Obr. 4: Soukromé fotky ownera
6. Wikipedie, hesla Flétna, příčná flétna, zobcová flétna.
7. Irská píšťalka. Wikipedie
8. Jeremiáš, O.: Praktické
pokyny k instrumentaci. Praha, PANTON 1959.
Konec
GCB8J94 –
verze 1.1 z 5. 8. 2025
(CC BY-SA 3.0
CZ) ladislavappl 2025
Napsáno v
Kompozeru