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Tienes más salidas que la puerta de Alcalá EarthCache

Hidden : 1/2/2020
Difficulty:
3 out of 5
Terrain:
1 out of 5

Size: Size:   other (other)

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Geocache Description:


La puerta d Alcalá

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Tienes más salidas que la puerta de Alcalá. Es una frase muy castiza y hace un paralelismo entre la rapidez mental de una persona y la nueva Puerta de Alcalá, que al ser mandada hacer se la dispuso con más arcos (salidas) que la anterior y que sus homónimas. Además al tener dos caras distintas, da la impresión de ser dos Puertas en una. También algunos historiadores indican, que el termino salidas, se refiere a que  en aquella época la puerta de Alcalá era la que más salidas tenía pues de ella partían numerosos caminos que te llevaban a distintos sitios y por lo tanto era la que más salidas tenía, por ser a la que más destinos te llevaba.


La Puerta fue construida mediante el empleo de dos tipos de piedra: sillería de piedra berroqueña y granito de Segovia para los elementos de sujeción estructural y por otro lado los elementos decorativos y ornamentales se desarrollaron en piedra blanca procedente de las canteras de Colmenar de Oreja: angelotes, escudos, armas, yelmos. Concretamente de calizas fosilíferas de characeas de cabonato cálcico de pureza al 99%. Estos dos elementos constructivos son muy habituales en la arquitectura madrileña de la época de finales del siglo XVIII. Por otra parte la cubierta de los frontones consiste en planchas de plomo. La fachada exterior mira al este, mientras que la interior lo hace al oeste.

Arquitectónica

La Puerta de Alcalá desarrolla su arquitectura en tres cuerpos, los dos laterales a inferior altura que el central. Entre sus tres cuerpos se reparten cinco vanos en total: tres con arco de medio punto, con claves acabados en sus dovelas con mascarones con formas de cabezas de león (lado oeste o interior) y sátiros (lado este o exterior), y dos laterales con arcos adintelados decorados sobre ellos con sendos pares de tarjetones con relieves de cornucopias cruzadas (lado oeste o interior) y motivos florales en forma de guirnaldas (lado este o exterior). Estos vanos centrales ya disponían, a los pocos años de su construcción, de rejas que se cerraban al tráfico todos los días al atardecer.​ En la actualidad pueden observarse los bujes sobre los que se soportaba y giraba este enrejado. Los otros vanos exteriores están destinados al paso de peatones. En planta el cuerpo central sobresale del de los costados.

En la fachada interior, la que mira hacia la ciudad, se sustituyen las seis exteriores por pilastras y sólo dos pares junto al arco central siguen siendo columnas. Todas ellas se apoyan sobre un zócalo. Los capiteles son de orden jónico y sobre ellos se apoya una cornisa. Son del mismo diseño que hizo Miguel Ángel para la fábrica del Capitolio en Roma. Se hicieron traer los modelos en la época para adaptarlos al diseño de la Puerta.

Decoraciones

Los artistas principales de las decoraciones son dos: el escultor español Francisco Gutiérrez (escudos y angelotes del exterior) y el francés Roberto Michel (leones, cornetas y demás decoraciones del interior). Michel estuvo afincado en Madrid al servicio de los Borbones durante cerca de cuarenta años y su apogeo coincide con el reinado carolino. Gutiérrez y Sabatini posiblemente fueran amigos desde su estancia anterior en Roma. Se trata de los dos escultores que trabajaron anteriormente en la Fuente de la Cibeles. Es quizás esta la razón por la que se elige a estos dos escultores en detrimento de Felipe de Castro que era el principal escultor de la Villa en ese momento. Se sabe que la ornamentación comenzó a realizarse en los talleres de los respectivos talladores en el año 1773 y que en marzo de 1778, a pesar de haber acabado su labor, la mayoría de las piezas ornamentales se encontraban sin asentar en la cornisa de la Puerta.

Algunos estudios de la Puerta de Alcalá destacan, al contrario de lo que es costumbre en los Arcos de Triunfo romanos y tal y como Chueca Goitia menciona, la ausencia del busto del rey Carlos III.​ Tampoco aparece mención explícita de algún hecho destacable de su reinado. Bien sea por inscripción latina o relieve grabado sobre la piedra granítica de la Puerta.

Sobre el vano central, en los áticos de ambas fachadas, figura en el frontón una inscripción en latín con el lema en tres líneas:

Sobre la inscripción exterior figura un escudo de armas real sostenido por la Fama (representada sin su característica trompeta) y el Genio en forma de niño. La trompeta era un atributo muy común en la fama, instrumento con el que se anuncia la manificiencia del Rey. Se desconoce si la trompeta de la Fama estaba en los diseños iniciales, o si simplemente se quitó posteriormente.​ El escudo era visible, por lo tanto a aquellos que entraban en la ciudad. El conjunto posee una similitud con el conjunto escultórico que corona el sepulcro de Fernando VI en las Salesas Reales de Madrid.​ Se representan en el otro lado trofeos de guerra, pudiéndose observar armas antiguas entremezcladas con modernas. A pie de calle se puede observar penachos de cascos o morriones, las banderolas y estandartes desordenaddos que se suponen corresponden a un enemigo ya vencido. Estas representaciones alegóricas vienen a indicar el poder absoluto del rey entrante: Carlos III.

En la fachada interior, sobre los arcos laterales, figuran las cuatro virtudes cardinales representadas en cuerpos de niños: Prudencia, Justicia, Templanza y Fortaleza. Se creyó durante algún tiempo que las figuras correspondían a amorcillos, debido en parte a que estas Virtudes Cardinales se habían representado anteriormente con figuras femeninas (tal y como puede verse en el cuadro de Las Virtudes de Rafael). Los niños habían sido empleados habitualmente como elementos decorativos del barroco. Estas representaciones alegóricas hacen referencia a las virtudes destacables en Carlos III. Todos estos motivos ornamentales fueron tallados en piedra caliza de Colmenar, como las cornucopias, por el abulense Francisco Gutiérrez Arribas y su estilo más barroco contrasta con el estilo neoclásico de la puerta.


Preguntas

1- ¿Que tipo de piedra se emplearon para unión de la estructura?

2- Dime que tipo de capitel tienen las columnas interiores y en que manera se diferencian de las exteriores (si la hay).

3- Lee antentamente el listing, ¿que elemento decorativo escasea este arco que otros similares tienen?

4- Fijate en las columnas exteriores (las que miran al este), ¿Qué tipo de piedra crees que se empleó para su construcción?

5- (Obligatorio) Hazte una foto en GZ sin desvelar la respuesta a ninguna de las anteriores preguntas.

 



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You have more exits than the Alcala gate. It is a very traditional phrase and makes a parallel between the mental speed of a person and the new Puerta de Alcalá, which when ordered to do it was arranged with more arches (exits) than the previous one and its homonyms. In addition to having two different faces, it gives the impression of being two doors in one. Some historians also indicate that the term exits, refers to that at that time the door of Alcalá was the one that had more exits because of it they left numerous roads that took you to different places and therefore it was the one that had more exits, for being the one with the most destinations.


The Door was built by using two types of stone: Berroque stone masonry for structural fasteners and on the other hand decorative and ornamental elements were developed in white stone from the quarries of Colmenar de Oreja: angels, shields, Weapons, helms. Specifically of fossiliferous limestones of characeas of calcium carbonate of 99% purity. These two constructive elements are very common in the Madrid architecture of the late eighteenth century. On the other hand the cover of the pediments consists of lead plates. The exterior facade faces east, while the interior faces west.

Architectural
The Puerta de Alcalá develops its architecture in three bodies, the two lateral ones at a lower height than the central one. Among its three bodies, five spans are distributed in total: three with a semicircular arch, with keys finished in their segments with masks shaped like lion heads (west or inner side) and satyrs (east or outer side), and two lateral with ornate arches decorated on them with two pairs of cards with reliefs of crossed cornucopias (west or interior side) and floral motifs in the form of garlands (east or exterior side). These central openings already had, within a few years of its construction, grilles that closed to traffic every day at dusk.Currently, the bushings on which this trellis was supported and turned could be seen. The other exterior openings are intended for the crosswalk. In plant the central body protrudes from the sides.

The exterior façade, the one that faces east, has several Segovia granite columns attached. All of them smooth and without stretch marks. In the interior, the one that looks towards the city, the six exteriors are replaced by pilasters and only two pairs next to the central arch are still columns. All of them rest on a base. The capitals are of Ionic order and on them a cornice rests. They are of the same design that Michelangelo made for the Capitol factory in Rome. The models were brought in at the time to adapt them to the design of the Door.

Decorations
The main artists of the decorations are two: the Spanish sculptor Francisco Gutiérrez (shields and angels of the outside) and the French Roberto Michel (lions, bugles and other interior decorations). Michel was based in Madrid at the service of the Bourbons for about forty years and its heyday coincides with the Carolingian reign. Gutierrez and Sabatini were possibly friends since their previous stay in Rome. These are the two sculptors who previously worked at the Cibeles Fountain. This is perhaps the reason why these two sculptors are chosen to the detriment of Felipe de Castro who was the main sculptor of the Villa at that time. It is known that the ornamentation began to be carried out in the workshops of the respective carvers in the year 1773 and that in March 1778, despite having finished their work, most of the ornamental pieces were not sitting on the ledge of the Door .

Some studies of the Puerta de Alcalá stand out, contrary to what is customary in the Roman Arches of Triumph and, as Chueca Goitia mentions, the absence of the bust of King Carlos III, nor does explicit mention of any remarkable fact of his reign. Either by Latin inscription or relief engraved on the granite stone of the Door.

On the central opening, in the attics of both facades, a Latin inscription with the motto in three lines appears on the pediment:

On the exterior inscription there is a real coat of arms supported by Fame (represented without its characteristic trumpet) and the Genie in the form of a child. The trumpet was a very common attribute in fame, an instrument with which the King's manificence is announced. It is unknown if the trumpet of Fame was in the initial designs, or if it was simply removed later.The shield was visible, therefore to those who entered the city. The ensemble has a similarity to the sculptural ensemble that crowns the tomb of Ferdinand VI in the Royal Salesas of Madrid.War trophies are represented on the other side, being able to observe ancient weapons intermingled with modern ones. At street level you can see tufts of helmets or morrions, the banners and messy banners that are supposed to correspond to an already defeated enemy. These allegorical representations come to indicate the absolute power of the incoming king: Carlos III.

On the inner facade, on the lateral arches, there are the four cardinal virtues represented in children's bodies: Prudence, Justice, Temperance and Fortress. It was believed for some time that the figures corresponded to sweethearts, due in part to the fact that these Cardinal Virtues had previously been depicted with female figures (as you can

see in the picture of Rafael's Virtues). The children had been used regularly as decorative elements of the Baroque. These allegorical representations refer to the remarkable virtues in Carlos III. All these ornamental motifs were carved in Colmenar limestone, such as cornucopias, by Francisco Gutierrez Arribas, from the city, and his more baroque style contrasts with the neoclassical style of the door.


Questions

1- What type of stone were used to join the structure?

2- Tell me what kind of capital the inner columns have and how they are different from the outer ones (if any).

3- Read the listing beforehand, what decorative element does this arc lack of that other similar ones have?

4- Look at the outer columns (those facing east), what kind of stone would you say they are made of?

5- (Required) Take a photo in GZ without revealing the answer to any of the previous questions

Additional Hints (No hints available.)